City Game Pop Express #26: Ayaka Wada/AiNA THE END
Nuevo número flipando con el disco de debut en solitario de una de las caras más conocidas de "Hello! Project", comentando lo nuevo de AiNA y repasando los singles de una semana especialmente buena.
¡Buenas! Os doy la bienvenida al nuevo número de City Game Pop Express, la newsletter que trata sobre música, videojuegos japoneses y cultura pop nipona en general. Si os habéis perdido alguna entrega anterior, se pueden consultar aquí.
Esta semana se han juntado bastantes lanzamientos que me interesaban. De hecho me ha tocado “pasar” de unos cuantos muy importantes y he tenido que acotar bastante el contenido en general1 para destacaros los que más me han gustado. Pero bueno, los que no han pasado el corte os los comentaré por encima en el resumen mensual que siempre os envío.
Empecemos.
Discos de la semana
Ayaka Wada - Private Praise [omnibus]
Temas destacados: “Epilogue”, “Statice”, “Cradle”, “Private Praise” / Escucha el disco en Spotify
Primer disco en solitario de esta ex-componente de Angerme, uno de tantos grupos de idols dentro del ecosistema “Hello! Project”. Aunque ya estaba prevenido de lo que me iba a encontrar en este disco gracias a uno de los singles de adelanto, increíblemente hay más atrevimiento de lo que esperaba. Y es que encontrarme con collages a lo “Fantasma” de Cornelius o los experimentos sonoros que hacían Takako Minekawa o Kahimi Karie, temas que recuerdan a Etsuko Yakushimaru y canciones a lo Suiyoubi no Campanella2 (y cantando en francés en ocasiones), me han dejado “roto”.
Todo esto compartiendo espacio junto a otros temas que sí que se podrían asociar al J-pop más estándar (“noventero” en “Miyashita Park”, “ochentero” en “Hot Latte”, baladas varias…), pero que no dejan sensación de ser una colección de singles recopilados en un mismo LP para cumplir. De hecho hay tres pistas “music concrete” que sirven para cohesionar a todas. Si añadimos que hay mucho componente crítico y artístico en las letras que ha escrito Wada, pues está claro que estamos ante un disco muy especial.
Ojo, este tema no se ha incluido en el disco por alguna razón que desconozco. Pero este sonido es más o menos lo que nos vamos a encontrar en gran parte de este “Private Praise”.
Lo dicho, muy sorprendido con lo que he escuchado, sinceramente. Estará en mi próxima lista de mejores discos del año que publicaré en diciembre, ya os lo adelanto. Por cierto, hay una entrevista reciente de Ayaka en Tokion donde critica toda la parafernalia idol (como ha hecho en temas del disco)3, y habla de la identidad de género. Os lo dejo por aquí.
AiNA THE END - THE ZOMBIE [Avex Entertainment]
Temas destacados: “Blood Romance”, “Retire”, “Nokoshite”, “Watashi Ha Koko Ni Imasu For Ame” / Escucha el disco en Spotify
Ya os avisé en la anterior entrega que el segundo disco de AiNA iba a ser uno de los lanzamientos destacados. Y bueno, aquí está.
Como casi todas las canciones de las diecisiete que componen “The Zombie” ya han ido saliendo durante este año, sí que me ha faltado ese factor sorpresa que han tenido trabajos como el de Ayaka Wada. De hecho, en contraposición con el disco de esta última, el de AiNA sí que se muestra como una colección de singles sin ningún tipo de cohesión (no en vano, “The Zombie” es esto mismo, una colección de canciones y colaboraciones que ha hecho durante estos meses), ya que lo mismo suena “ZOKINGDOG” (el tema que sacó recientemente con la Tokyo Ska Paradise Orchestra), el electropop de “Sweet Boogie” o el rock desgarrador de “Retire”, entre otros que tocan explícitamente varios géneros musicales.
Aún con ese “lastre”, que a la mayoría no le importará, “The Zombie” es una demostración del porqué AiNA es la componente de BiSH que más sensaciones despierta actualmente. En fin, que ya se sabía que este disco iba a ser bueno, pero que “sepa” a recopilatorio me resulta un poco amargo, ya que once de los temas ya habían salido anteriormente.
Otros discos destacados de la semana son lo nuevo de Radwimps (no lo comento porque no es una banda que me guste demasiado, para qué engañaros) y la banda sonora del “live action” de Cowboy Bebop.
Singles destacados
“Kimi ni muchuu” de Hikaru Utada [Epic - Sony Music Japan]
Me he enterado a última hora4 de que “Hikki” acaba de sacar un nuevo tema. Por lo que he visto y escuchado, es una canción que sigue con el sonido de sus últimos lanzamientos y que promocionará un dorama de la TBS. Desgraciadamente no hay videoclip por ahora, ya que se ha anunciado que hasta el 9 de diciembre (aniversario de su debut) no se estrenará.
Ya comenté la semana pasada que el año que viene será el turno de un nuevo disco de la artista, así que este es otro de tantos anticipos que ha ido lanzando Utada durante este año (que ha sido bastante, algo raro en ella).
“Hakumei (feat. Maika Loubté)” de Kirinji [Verve - Universal Music Japan]
Anticipo del inminente nuevo disco de Kirinji, grupo del que ahora solo forma parte Takaki Horigome después de “cargarse” a los otros cuatro componentes el pasado año. La razón que puso el líder es que quería hacer que Kirinji se tratase de un proyecto centrado en colaboraciones externas, algo que ya hemos visto aplicado en temas como el anterior single con Awich y en este “Hakumei”, del que Maika Loubté canta a dúo con Horigome. El tema es muy electropop francés de los 80, por cierto.
“San oku-en” de chelmico [Warner Music Japan]
Vuelven las Chelmico después del parón de seis meses que ha habido por la maternidad de Rachel Watashiga. Y el retorno ha significado otra vuelta a las raíces del dúo, cuando estaban muy influenciadas por sus padrinos, los Rip Slyme.
“Futsu dake toho” de Tokyo Jihen [EMI - Universal Music Japan]
Los “Incidents” vuelven a la carga. En esta ocasión es porque acaban de sacar un nuevo tema que formará parte de un recopilatorio del grupo que saldrá el próximo 23 de diciembre. Sobre la nueva canción, personalmente me ha gustado porque me recuerda a “Variety”, mi disco preferido de este proyecto de Shiina Ringo y los suyos5.
“Kayoko” de Tricot [Cutting Edge - Avex Entertainment]
Me gustó tanto el anticipo del videoclip que enseñaron en su cuenta de Instagram que, al enterarme que iban a pinchar en primicia la canción entera en la J-Wave, me pasé toda la tarde esperando su estreno. Este mismo miércoles por fin se liberó el single y se publicó el MV que os dejo por aquí.
En un par de semanas saca nuevo disco este genial grupo de math rock, y se espera que el próximo mes de abril pasen a tocar por Barcelona si no pasa nada raro. Lo cierto es que Ikkyu Nakajima no ha parado durante todo este año, ya que no hay que olvidar que en este mismo septiembre salió el discazo de Genie High, grupo del que forma parte.
“Final Piece” de HYDE [Virgin - Universal Music Japan]
Debo reconocer que no me he informado muy bien si esta serie de nuevos lanzamientos de HYDE tienen que ver con el aniversario de aquel maravilloso “Roentgen” que sacó hace dos décadas, aunque “Nostalgic”, el anterior single, lo deje caer. Para más inri, este “Final Piece” siguen con ese sonido orquestal que dejó de lado hace tiempo y que sigue remitiendo a esa época. Personalmente celebro que haya vuelto a sonar así.
“Tokyo Tape” de Salyu [Toy´s Factory]
Segunda canción inédita que ha lanzado este año la chica de voz etérea (según los fans que protagonizaban aquella película de Shunji Iwai del que os he hablado más de una vez: “All About Lily Chou-Chou”). Ambos temas me han gustado, sobretodo este nuevo tema que es bastante más upbeat que el anterior ¿Se viene disco en breves? Lleva como un lustro sin sacar un disco completo, así que ya no me extrañaría.
“1999 - English ver.” de Hitsujibungaku [F.C.L.S. -Ki/oon - Sony Music Japan]
Otro lanzamiento que anticipé la semana pasada era esta versión en inglés del single más famoso de este trio que ha estado muy presente en City Game Pop. Me suena raro escuchar a Moeka Shiotsuka cantar en otro idioma que no sea el japonés, pero da igual el lenguaje en el que esté “1999” porque siempre será un temazo. Os dejo el MV de la versión original a continuación:
Noticias destacadas
Ya ha aparecido la lista del Kohaku Uta Gassen, esa gala de fin de año que se emite en la NHK en el que van “tropecientos” artistas que encuadran en dos grupos (separados por sexo) y en el que al final hay un jurado que decide al “equipo” ganador de la edición junto a las votaciones de los televidentes. Muchos repiten respecto a la anterior gala, ya que esto no deja de ser un programa en el que los invitados están ahí por su popularidad en ese momento. Y este año no ha habido prácticamente nada nuevo que haya destacado.
Una de la novedades es que las BiSH van a estar presentes en la edición de este año. Curiosamente, antes de empezar la gala, ya han causado controversia por lo que dijeron en la entrevista posterior a la selección. En verdad es una tontería, ya que solamente hicieron su típico saludo en el que dicen la expresión “chin-po” (que recuerda a “chin”, que es algo así como “pilila” en japonés), pero parece que eso ha sentado mal a unos cuantos.
Bastante curioso esto: han aparecido varios minijuegos de navegador para promocionar los últimos lanzamientos de LiSA.
El otro día vi que Seiko Oomori reconoció ser fan de Metafive. Todo esto es porque ya se ha estrenado (bajo demanda) el concierto del grupo que se canceló este verano, con Keigo Oyamada presente. Supongo que en unos días ya estará “METAATEM” disponible para escuchar, ya que parte de la gente que pagó por el concierto también podían optar por comprar este disco que tenía que haber salido el pasado agosto.
Esta semana se ha estrenado “Super Crooks” en Netflix, un anime en el que Towa Tei ha colaborado componiendo su banda sonora. Os dejo el opening:
Muy interesante la web que han hecho los de Xbox para celebrar los 20 años de su entrada al mercado de consolas domésticas. Posiblemente la primera máquina de Microsoft es una de mis preferidas por muchísimas razones y me ha dado bastante nostalgia pasar este rato en ese museo virtual.
El cierre
Esta semana ha sido el 27º aniversario de Sega Saturn, mi consola favorita. Pero este tuit no lo he puesto por esta efeméride, sino porque contiene el primer anuncio promocional que se emitió en el lanzamiento japonés. Y es que, en el ámbito publicitario, Sega Japón lo hizo estupendamente bien es esa generación, aunque Sony todavía lo hizo aún mejor. Si os interesa, en Canino escribí sobre las batallas publicitarias en el ámbito del videojuego, con especial atención a la Sega y Sony de la época y su intento de conquistar el mercado japonés.
Pues se acabó por esta semana. Sígueme por twitter, si te gusta el contenido de la newsletter, y también puedes pasarte por el discord si no lo has hecho ya. Por cierto, en unos días habrá una nueva entrega del podcast, pero no será antes del próximo viernes ya que primero saldrá un nuevo express o dos antes de ponerme a grabar ¡Un saludo!
Todo esto es porque Substack, a diferencia de Revue, limita la extensión de cada boletín enviado.
Concretamente me recuerda a la época de “Galapagos”, mi disco favorito del grupo.
Como pasa en “mama” y algún que otro tema más. Por lo que tengo entendido, fueron sus padres quienes le incitaron a ser una idol sin que a ella le hiciese mucha gracia, de ahí a que haya renegado bastante de esa etapa.
La newsletter se redacta los jueves por la tarde/noche, justo cuando ha aparecido este single. Algo raro, porque los lanzamientos musicales japoneses suelen salir puntualmente los miércoles.
Para la mayoría de fans de Shiina Ringo, “Variety/Goraku” es el peor trabajo del grupo. La razón que suelen dar es porque la cantante “solamente” compuso la mayoría de las letras del disco, dejando la batuta musical a los demás componentes. Y eso a mí no me importó en absoluto. Mismamente el trabajo que han sacado este año, “Ongaku”, me ha parecido de lo mejor del grupo y comparte esa misma idea.
Que bien tener la opción de comentar! Gracias por los pequeños datos siempre interesantes que traes. No sabía que Goraku estaba considerado el peor disco de Tokyo Jihen y me parece una locura la verdad. Muy útil también saber lo de las entrevistas de Ayala en Tokion. Ahora las busco para leerlas.
Veo que pasó desapercibido el inmenso disco nuevo de Asako Toki. Fue mi favorito de la semana aunque no soy nada objetivo porque me gusta todo lo que hace xD
Un saludo. Gracias se nuevo por el trabajo!