City Game Pop Express #159: Kindan no Tasuketsu
El nuevo disco del colectivo musical protagoniza el número de hoy. Pero hay más novedades, como el nuevo single de Hitomitoi, lo de Suiyoubi no Campanella y más.
Os doy la bienvenida al nuevo número de City Game Pop Express, la newsletter que trata sobre música, videojuegos japoneses y cultura pop nipona en general. Si os habéis perdido alguna entrega anterior, se pueden consultar aquí.
Disco(s) de la semana
Kindan no Tasuketsu - Gold Soundz [Autoeditado]
Básicamente estamos ante una recopilación de los singles que este colectivo ha ido sacando durante este año. Un lanzamiento de un grupo que, como quizá ya sepáis1, empezó allá en 2011 como una de esas bandas que recogían cierta estética y sonido Soutaiseiriron (estaban de moda en esa época), solo que tenían un estilo algo más subido de tono, tocando más a menudo temas relacionados con fetiches varios. El caso es que, desde 2013 aproximadamente, al irse casi todos los componentes, el grupo mutó a una especie de proyecto de colaboración con idols underground, por donde han pasado gente como Ano, Tentenko (de las primeras BiS) y…básicamente decenas de este tipo de intérpretes. Y en este disco no iban a ser menos ya que esta vez hay precisamente un numeroso elenco en este sentido, con la gracia añadida de estar ante el que es presumiblemente la última vez que escuchemos algo por parte de Hogechan, una de las míticas componentes del grupo que comunicó hace un tiempo que se retiraba de la vida pública. Por eso se nota que queda como un homenaje hacia su figura el tema Catch The Wind, el que justamente abre un álbum que, en general, se siente bastante nostálgico.
A raíz de eso, no sé si es porque se da por finiquitado este proyecto (los últimos conciertos que están dando cuentan con decenas de componentes que han formado en algún momento parte de Kindan no Tasuketsu2), pero esa sensación de estar ante un punto y final está ahí muy presente. En fin, como ya digo, los temas del disco ya los hemos ido descubriendo en los express de los últimos meses, siendo ese corte dub llamado The End of a Sweet Night la que más me ha gustado3 porque me recuerda mucho a cuando Etsuko Yakushimaru interpreto Baby Blue de Fishmans en un concierto en homenaje a estos4. Por supuesto, hay otras pistas notables como Darlin’, pero en esta ocasión me ha faltado alguna canción nueva que redondeara un poco más el disco. Quizá por aquello de rellenar, se ha optado por incluir el remix de Goody Goody Gumdrops5 a cargo de Tomggg, aunque, por ser un refrito, noto que sobra bastante en la selección. Pero viendo que este grupo parece que está en un momento en el que se acerca a su final –aunque seguramente me equivoque…o eso espero– siempre es reconfortante, e incluso entrañable, que vuelvan a intentar deleitarnos con su peculiar enfoque idol y donde siempre se ha notado que buscan homenajear a los artistas que más le han influenciado. Algo no tan frecuente como pueda parecer en la industria japonesa.
Kokone Suzuki - Thorny [Trash Up!!]
Sinceramente no he tenido mucho tiempo para desgranar este primer EP en cuatro años de la líder de las Saka-Sama pero, por lo que he escuchado, la verdad es que vale mucho la pena. En su pequeña selección se nota todo muy ecléctico y destila un toque urbano que no suele ser tan común en este tipo de nichos.
Singles
“Moving Point P” de Suiyoubi no Campanella [Atlantic - Warner]
Otra nueva canción que sirve como complemento de un producto audiovisual, en este caso forma parte del live action de Oshi no Ko. La verdad es que, aunque la canción está bien, ya hace tiempo que noto un agotamiento de esta fórmula de “grupo basado en singles”. Es cierto que Utaha ha sacado este mismo año un disco en solitario que palia bastante la falta de un álbum como tal de Suiyoubi no Campanella. Pero no sé, a estas alturas ya me falta un Zipangu (2015) o incluso un Galapagos (2018), básicamente un disco de este proyecto que no sea una recopilación de singles que parecen surgir para complementar a otro tipo de estrenos.
“Like a First Kiss feat. Wild Nothing” de Hitomitoi [Billboard]
Una de las artistas insignias del neo city pop acaba de sacar este tema en el que, sorprendentemente, ha colaborado la banda norteamericana Wild Nothing. Este es el primer anticipo de un nuevo disco que saldrá en 2025, el primero en siete años (cómo pasa el tiempo…) si obviamos Talio (2020), aquel disco en el que participó con Ryusenkei. Temazo, por cierto.
“Blood Pitt” de Cinema & BoyCQ [Eigakouron]
Tenía bastantes ganas de que esta unit centrada en canciones inspiradas en el cine, formada por Ruan y Yukkyun, se pusiese las pilas después de una época donde se han centrado más en sus proyectos en solitario. El caso es que han vuelto de una manera que me llama especialmente la atención: con una serie temas que les ha compuesto Naruyoshi Kikuchi. Este Blood Pitt es el primero, claramente inspirado en varias películas de terror por las numerosas referencias que mencionan en la letra.
“Itsuka Deau Sekai” de Saka-Sama [Trash Up!!]
Otro ansiado reencuentro ha sido el de este grupo idol que fueron las que sacaron el disco destacado del primer número de City Game Pop. Ha cambiado bastante la cosa desde entonces, ya que han pasado de ser un duo temporal a un cuarteto en la actualidad, siempre comandado por Kokone Suzuki6. También el “rollito” idol shoegaze/dream pop parece que se ha perdido por ahora en este EP7, aunque igualmente temazos como ese drum & bass llamado Itsuka Deau Sekai me hacen pensar que no han perdido el interés por interpretar géneros musicales no tan asociados al mundo idol.
“Slow Dawn” de Somewhere [Friendship]
Saku vuelve a retomar su proyecto de música acústica con mucho toque intimista para deleitarnos con otro tema que bien podría haber estado dentro de Somewhere in a Dream (2023), su primer disco que tanto me gustó en su día.
“Ai Wo Sawaretara (Shape of Love)” de Stuts, SIKK-O y Mamiko Suzuki [Space Shower]
Después de siete años desde esa colaboración llamada Summer Situation que pegó bastante fuerte en su día, estos tres se han vuelto a juntar para otro tema hip hop que explora la necesidad de conseguir el amor en el contexto urbano actual, donde cada verso nos lleva a través de la frágil pero cálida conexión entre dos personas en la vastedad de una ciudad inmensa como Tokio.
Noticias
Por fin han puesto en las plataformas de streaming los lanzamientos de la era Technodon (1993) de la Yellow Magic Orchestra.
Las Tokyo Syoki Syodo han anunciado un nuevo EP para el día de navidad.
Al final las Regal Lily han tenido dos lanzamientos interesantes esta semana. Uno es el tema para Minna no Uta de la NHK que ya mencioné la semana pasada y otro es un remix navideño de Twinkling Ash que les ha hecho Mito de Clammbon.
Yuki Chiba, antes conocido como Kohh, acaba de sacar disco. Y por alguna razón, parece que también está en un programa de Netflix protagonizado por Matsuko Deluxe.
Se viene un disco tributo a Salyu en el que participa un montón de artistas interesantes.
Se han anunciado un montón de juegos en los Game Awards de este año. A destacar una nueva IP del Ryu Ga Gotoku, el reboot de Virtua Fighter y una secuela de Okami.
El Cierre
Veo que están Hiromi Uehara y Akiko Yano en la portada de la mítica Big Comic Spirits. Todo a raíz del disco en directo que acaban de sacar y que os dejo a continuación:
¡Nos vemos el día 27 de diciembre!
Recordad que la selección musical de los episodios de City Game Pop(cast) sigue en Spotify y Apple Music. Os dejo el “embed” del primero a continuación:
Para cualquier asunto sabed que también estoy por Twitter/X, Bluesky y Threads ¡saludos!
Deberíais, ya que casi siempre menciono esto cuando aparecen en la newsletter.
La imagen de portada de este número es una prueba.
De hecho es la canción que más he escuchado este año en Apple Music. Aquí la prueba:
He aquí un vídeo del momento:
Buen corte del disco que sacaron en 2022:
Sí, la misma que la del disco de la semana.
Cómo olvidar este temazo con los Boris de aquel disco doble que sacaron hace cuatro años…