City Game Pop Express #157: Adieu
Comentamos el nuevo EP de Moka Kamishiraishi, el disco de Homecomings y el regreso a la acción de dos viejos pilares del Shibuya-kei más clásico.
Os doy la bienvenida al nuevo número de City Game Pop Express, la newsletter que trata sobre música, videojuegos japoneses y cultura pop nipona en general. Si os habéis perdido alguna entrega anterior, se pueden consultar aquí.
Disco(s) de la semana
Adieu - Adieu 4 [Sony Records - Sony]
Cuarto disco de la menor de las hermanas Kamishiraishi, actriz con una carrera musical más que interesante y ya bastante consolidada. Esto, ahora que lo pienso, no viene siendo tan común últimamente, aunque gran parte de su mérito radica en el atractivo plantel de colaboradores que la han acompañado a lo largo de su discografía. Y es que, si bien en Adieu 2 (2022) me sorprendió especialmente la participación de Ayano Kaneko y Ohzora Kimishima, este nuevo trabajo tampoco se queda atrás.
Producido nuevamente en su conjunto por Yaffle, Adieu 4 otra vez cuenta con aportaciones a tener en cuenta. Por ejemplo, Back (el tema del PV que encabeza esta reseña) incluye letras de Porin (Awesome City Club), mientras que Awabuki, otro adelanto que comentamos anteriormente, viene de la mano de Enon Kawatani. Entre los temas más destacados encontramos una pista pop con bases electrónicas como (my love is a) mirage, escrita por Shiori Fuyuko (de Finlands), y The Letter, obra del siempre interesante Soushi Sakiyama. Además, Soulmate (posiblemente mi favorita del disco) es una composición de Jiro Yanase (betcover!), mientras que el cierre, Roulette, lleva el sello de Nariaki Obukuro, conocido por su trabajo con artistas como Hikaru Utada, Daoko y Suiyoubi no Campanella.
Pero lo que que realmente más me ha gustado de este disco es el papel de Adieu como intérprete. Más allá de ser un simple vehículo para las composiciones de otros artistas, Moka Kamishiraishi aporta una sensibilidad bastante única a cada canción. Por ejemplo, en Awabuki, me ha sorprendido cómo logra desdibujar el estilo característico de Enon Kawatani, bien conocido por su marcado sonido en sus proyectos como Gesu no Kiwami Otome e Indigo la End. Por lo que demuestra mucha gracia para hacer propias las visiones de otros artistas, aportándoles un toque personal que resulta en un disco auténtico, bien cohesionado y completamente suyo.
Homecomings - see you, frail angel. sea adore you. [Irori Records - Pony Canyon]
Quizá ha sido un año donde no han tenido tanta presencia1 como en el 2023 y han lidiado además con la partida de la batería. Además, anticipos como Slowboat2, no me dejaron una buena impresión, justo al contrario que Moon Shaped, tema principal de la adaptación cinematográfica de Mikazuki to Neko. Así que tengo que reconocer que tenía ciertas reservas ante lo que me iba a encontrar en el séptimo disco de los de Kioto3. Pero vaya, al final he agradecido que el resultado siga muy en la línea de New Neighbours (2023), con esa pasión contenida de la vocalista que es ya marca de la casa, punteos de guitarra que destilan melancolía y unas letras que siempre abogan por aquello de darse cuenta de que siempre hay alguien a tu lado, o por lo menos destinado a estar contigo en momentos difíciles.
Lo mejor es que hay pequeños añadidos en la producción que hacen que no sea tan obvio el parecido con lo que lanzaron hace solo año y medio. Lo más obvio es que hay ciertos temas en la segunda mitad, como All the bright places o Air, que cuentan con toques de electrónica minimalista que no terminaba de asociar a la banda, mientras que en las primeras canciones se nota que han apostado por un muro shoegaze que realza esas emociones que llevamos dentro en el día a día. Muy buen disco, de lo mejor del año.
Wink Music Service - It Girls [Autoeditado]
Había olvidado este proyecto de Keitaro Takanami (de Pizzicato Five) y Sally Kubota (ex de Les 5-4-3-2-1 y el productor de Soleil, aquella idol Shibuya-kei que estaba activa hasta hace relativamente poco) ya que desde su debut, hará como dos años, solamente habían sacado un par de singles. El caso es que, al ver que por fin se han animado a lanzar un disco, no he dudado en escucharlo debido a que sabía lo que me iba a encontrar: el trabajo shibuya-kei más “puro” y clásico desde hace ya unos cuantos años4, posiblemente desde Lollipop Sixteen (2019) de la citada Soleil o, si estiramos el chicle, quizá podríamos meter a World Record (2022) de Tweedees.
Teniendo en cuenta quiénes están detrás, también esperaba ese toque Pizzicato Five pre-Maki Nomiya, algo que no ha faltado a su cita, solo que esta vez han contado con unas cuantas vocalistas que parecen debutar en esto de la música. También llama la atención encontrarnos con algunos covers de artistas que dieron pie a ese movimiento noventero japonés, como Der Computer Nr. 3 de France Gall, así como otros homenajes a gente como Hideki Kaji, ya que hay una versión de La Boom -Datte My Boom is Me del mismo artista. Ya digo, lo más Shibuya-kei que vais a escuchar en un tiempo a esta parte.
Singles
“Don't stare at me for 8 seconds” de Noa [Autoeditado]
Una de las pocas sorpresas que han surgido de este 2024 es el de esta chica (que se encarga básicamente de todo lo relacionado con su carrera), que está calando fuerte a la generación Z mediante canciones de rock con estribillos pegadizos. Todo con un especial interés sobre aquello de abarcar la confusión de sentimientos ante una relación, como ya pasaba en A8-ban deguchi, uno de sus anteriores singles. Sin ir más lejos, el nombre de este nuevo lanzamiento remite a que, si el chico que le gusta la mira más de 8 segundos seguidos, ella caerá rendida ante él. Todo después de ir autoconvenciéndose de que este es un mal tipo durante gran parte de la canción.
“Ok!/Jibun no miryoku ni kizuite yo” de Hasirikomies [Sontam Records]
Me alegra ver que este ahora unit de guitarra y batería (hace unos meses se fue la bajista) acaban de sacar dos singles el mismo día. La verdad es que entiendo las razones de sacarlos a la vez de forma separada ya que, si Ok! sigue en parte con ese toque pop con coros festivos típico de sus anteriores trabajos, Jibun no miryoku ni kizuite yo (“Date cuenta de tu atractivo”) representa más bien a una vertiente más sosegada no tan habitual en ellos. Todo, eso sí, con cambios evidentes en el sonido, ya que antes tenían un rollo más garage rock y neo-acoustic que lo he hemos visto en estos singles. Veremos si esto es algo puntual o estamos asistiendo a un cambio de perspectiva.
“Beppu” de Sucola [Friendship]
El duo responsable de uno de los mejores EPs de este año acaba de sacar este single con toques trap, estructura enka y un cierto toque brumoso que viene a decir que han pasado una temporada en la ciudad ubicada en Oita –especializada en baños termales– que da nombre a la canción. Sí, últimamente se ha puesto de moda las canciones sobre este tipo de sitios.
“Superstar” de Yumegiwa Last Girl [Southernmost Tracks]
Por alguna razón pensaba que esta formación idol –con un nombre que remite claramente a esta canción de los Supercar– que basa su sonido en el rock, estaba más que finiquitado. Tengo que reconocer que nunca he sido muy fan de lo que he escuchado de este proyecto, pero este single con toques math rock sí pienso que es realmente interesante como para recomendarlo por aquí.
Noticias
Las AKB 48 han versionado Nantettatte Idol de Kyoko Koizumi5. Interesante porque es el anticipo de un disco de covers, de la que fue la posiblemente la formación más importante de la década pasada, que también contendrá temas de Morning Musume y de Nogizaka46 entre otras.
Shuhei Yoshida, el último responsable de Playstation “bueno” antes del giro hacia los “pelijuegos” de los últimos años, ha anunciado que se retira de la compañía.
Ha fallecido Toshihide Kawamura, batería de los Petrolz, el grupo de Ukigumo6. Ambos solían tocar para gente como Gen Hoshino por lo que recuerdo. Una noticia inesperada, ya que Kawamura acababa de sacar el pasado octubre un single de un proyecto en conjunto con el pianista Tadashi Toda. Y, aparte, con Petrolz iba a actuar en la versión japonesa del Montreux Jazz Festival en unos días...
Por cierto, ya que lo he mencionado, Gen Hoshino ha anunciado disco para la primavera del año que viene.
Han reeditado en formato físico, y de paso lo han puesto en las plataformas de streaming, el primer disco que salió en Yen Records, el sello que fundaron Haruomi Hosono y Yukihiro Takahashi allá por 1982. Se trata del debut de Interior, banda new age del que contaron con la producción del mismo Hosono.
Se viene un Feat. de Utaha con Cent para el 18 de diciembre.
Ah, Kindan no Tasuketsu sacan disco la semana que viene. Aunque como me temía, se trata básicamente de una recopilación de los singles que han sacado este año más un par de canciones, a priori, nuevas.
El Cierre
Ojo con estas zapatillas Converse con motivos de la saga Mother que estarán a la venta de manera limitada a inicios del año que viene.
Seguramente el domingo día 1 de diciembre os llegará el resumen mensual. Y por supuesto, el viernes día 6 toca express ¡Nos vemos!
Recordad que la selección musical de los episodios de City Game Pop(cast) sigue en Spotify y Apple Music. Os dejo el “embed” del primero a continuación:
Para cualquier asunto sabed que también estoy por Twitter/X, Bluesky y Threads ¡saludos!
Recordemos que Lapse, tema que puse como top 10 canciones del año pasado, formaba parte de la adaptación anime de Kimi wa Houkago Insomnia.
Justamente el tema que produce Seiji Kameda, íntimo colaborador de Sheena Ringo y de bandas como Spitz. Es curioso porque las bandas que suelen anunciar este tipo de colaboraciones con Kameda lo hacen como si de un evento top se tratase. El caso es que últimamente, en mi caso, este tipo de anuncios ya no es una noticia relevante…al contrario de hecho.
Realmente son de Ishikawa, pero siempre dicen que son de Kioto. No es algo raro esto, hay un montón de artistas y bandas que dicen ser de allí cuando, como mucho, son de alguna prefectura cercana.
Si obviamos la carrera del mencionado Hideki Kaji, que sigue bastante fiel a este estilo.
Curiosamente hace nada Yuumi Kawai lanzó un cover de dicha canción, ya lo comenté en la newsletter no hace mucho.
El guitarrista en el que más suele confiar Sheena Ringo por cierto.
Homecomings: la voz etérea de Ayaka Tatamino, me gusta un montón, bueno, ella, en general, me gusta: ) .... además del estilo evocador y nostálgico de la banda, con arreglos sutiles más que interesantes. Hay algo que agradezco de bandas como estas, se toman el tiempo necesario que requieren algunas canciones para su completo desarrollo. Por otro lado, agradable sorpresa con el disco de Interior. Ahora lo tengo en modo loop : ). Saludos, respetos y buen finde a todxs por aquí!