City Game Pop Express #117: Chilli Beans
El disco "conceptual" de las chiribi, el de covers de Ado, el doble de Ano-chan y más novedades protagonizan el número de esta semana.
Os doy la bienvenida al nuevo número de City Game Pop Express, la newsletter que trata sobre música, videojuegos japoneses y cultura pop nipona en general. Si os habéis perdido alguna entrega anterior, se pueden consultar aquí.
Disco(s) de la semana
Chilli Beans - Welcome to My Castle [A.S.A.B. - Avex]
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La verdad es que este disco conceptual del trío1, como se ha vendido en varias entrevistas, ha sido un poco “una de cal y otra de arena”. Lo cierto es que ha gustado que se atreviesen a variar su sonido en temas como Hello Bad Boy (tema que aborda el tema del maltrato curiosamente) y en My Life is Saikooo, esta última siendo directamente un tema hip hop algo minimalista en su ejecución, pero a la vez bastante intensa, del que aplaudo que se hayan atrevido a editarlo sabiendo que todo esto poco tiene que ver con lo que han lanzado hasta ahora.
El caso es que estas nuevas inquietudes artísticas no siempre salen bien, siendo bastante evidente el bajón de calidad de este tipo de experimentos en los temas de la recta final del mismo, muchos de los cuales parecen ser más adecuados como caras B de sus numerosos EPs. Por lo menos unas cuantas canciones que recuerdan a ese sonido garage con ciertos elementos funk sin muchas pretensiones más allá de contagiar al oyente su énfasis en pasarlo bien de ese genial disco de debut, como aaa, Welcome, Doll y You n Me, han venido un poco al rescate de un segundo disco del que, aunque no me ha desagradado2, esperaba muchísimo más3.
Ado - Ado's Utattemita Album [Virgin - Universal]
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Esperado disco de covers de Ado donde, sorprendentemente, no solo se atreve con versiones de canciones virales del mundo vocaloid, sino que también se siente con ánimos de adentrarse en clásicos del Jpop. Hablamos de temas que van desde Tsumi to Batsu de la Ringo o Kazarijanainoyo Namidawa de Akina Nakamori hasta Aishite Aishite Aishite o Villain de los productores Kikuo y Teniwoha respectivamente (sí, temas vocaloid popularizados por las 25ji Nightcode de de Project Sekai). No me acostumbro a su voz, ya que en algunas de las mencionadas pone demasiado ímpetu vocal de su parte hasta tal punto de destrozarlas completamente (el de Aishite…mismamente), pero vale la pena darle una oportunidad por la interesante, aunque algo extraña, selección4.
Ano - Nyang Nyang Oeeee [Toy´s Factory]
Escucha el disco en Spotify
Este miércoles ha salido también este doble disco de Ano. No me ha quedado claro si el que tiene 7 temas es nuevo (Apple Music marca que salió en 2021), pero lo cierto es que en esa mini selección en concreto noto un espíritu más punk en comparación con el que parece ser el disco principal, más centrado en cubrir esa vertiente pop que le ha servido para ser una de las caras más famosas del último año. Como era de esperar, contiene los temas virales de la artista de los últimos meses que ya destaqué por aquí, como Chu, Taiyousei (aquel ending de Chainsaw man) Namidakun, kyoumoohayou o Smile Agenai, esa famosa canción que sirvió para promocionar una campaña de McDonalds.
Atención a los colaboradores ya que aunque es cierto que Taku Inoue (músico muy relacionado con Bandai Namco y productor de gente como Daoko) es el que más temas ha compuesto, vemos por ahí a artistas como el ex-Soutaiseiriron Shuichi Mabe, Kenmochi Hidefumi de Suiyoubi no Campanella o Noko de Shinsei Kamattechan5. Pero ojo, Ano-chan también brilla en sus composiciones. Mismamente Kujiranohone, tema que cierra el disco (y que servía como tema de una película del mismo nombre donde la misma artista actuaba) es quizá el mejor tema de un disco que realmente me ha sorprendido para bien.
Uilou - In My Mind [Autoeditado]
Escucha el disco en Spotify
Buen EP de debut de este duo que también han aparecido anteriormente por aquí en más de una ocasión gracias a algunos singles que me llamaron poderosamente la atención. De hecho muchos de ellos aparecen en este mini álbum que consta de 6 temas, siendo solo Hold On la canción inédita del mismo. Buen disco, ese sonido sofisticado con toques drum & bass y jungle, junto con la voz dulce de la cantante, me recuerdan mucho a grandes exponentes del pop indie que me remiten a la época Shibuya-kei.
Singles
“Shoudougai” de Susu [Autoeditado]
Otro temazo con tintes retro del proyecto en solitario de Ikkyu Nakajima, de Tricot y Genie High, donde nos compara la sensación de enamorarse y desenamorarse rápidamente como si de una compra impulsiva se tratara (de ahí viene el nombre de la canción). Ojo con los singles que está sacando últimamente…espero que haya disco más pronto que tarde.
“Moonlight” de Jane Jade [Autoeditado]
Unit formada por Sakura Fujiwara y Yuga que se presenta con un tema en inglés con ese punto de folk contemporáneo (con claro protagonismo del steel guitar) del que hacen gala ambas a menudo. Realmente desconozco si esto es una colaboración puntual como aquella de Sakura con NakamuraEmi, pero sería interesante que el proyecto fuese lo suficientemente duradero como para lanzar un disco.
“Beaver” de Miz [Space Shower]
Uno de los proyectos musicales más destacados que surgieron durante la época de la pandemia fue este proyecto en paralelo del guitarrista y el vocalista de Mono no Aware, ya que nos brindaron una selección de canciones folk con una temática sobre el día a día que se agradecía mucho. Este enfoque se mantiene evidente en la letra de esta canción en particular (“construimos nuestro hogar como si fuéramos castores”), a pesar de los problemas cotidianos que puedan surgir. Siempre es una gozada ver que continúan explorando esta perspectiva6.
Noticias
Etsuko Yakushimaru ha compuesto una canción que aparecerá en el nuevo disco de Hiroko Yakushimaru. Sí, el apellido artístico de la cantante de Soutaiseiriron viene por esta artista. También de Etsuko por fin está disponible en los servicios de streaming aquel EP donde colaboraba con Cornelius en una canción concreta del mismo que duraba un cuarto de hora y que os dejo arriba de esta noticia.
Hikaru Utada ha anunciado gira japonesa y un…recopilatorio. Esperaba algo más, pero bueno.
Por alguna razón acaba de publicarse ahora una entrevista a Cornelius realizada hace más de medio año sobre lo que aconteció en 2021.
El guitarrista de Kana-Boom ha sido expulsado de la banda por mala conducta (se dice que dejó embarazada a una idol underground sin querer posteriormente estar con ella ni pagarle el tratamiento del aborto). El batería también se ha ido, pero se desconocen las causas.
Se sabe más del nuevo Jet Set Radio. Escribí al respecto en Akihabara Blues.
Ya no va a haber E3. Adiós a la feria de videojuegos más importante de las últimas tres décadas.
En el Parco de Ikebukuro se ha anunciado un evento para mostrar respetos a los personajes fallecidos de la saga Like a Dragon.
Han traducido al inglés aquel juego de PC-Engine que contaba con música de Ryuichi Sakamoto.
Igual toca bajarse el Pokémon Sleep, un estudio dice que los que lo utilizan duermen mejor.
Parece que va a haber un live action de Death Stranding según ha informado el mismo Hideo Kojima.
Sega ha registrado una docena de marcas relacionadas con sus ips clásicas.
En Real Sound han escrito un reportaje sobre las 25ji Nightcode de.
El cierre
Peluches de Uma Musume de metro veinte de estatura a 66.000 yenes.
Posiblemente habrá express el próximo viernes (será con total seguridad el último del año), pero en verdad ya va siendo hora de hacer alguna lista anual para esa fecha. Todavía no lo tengo decidido del todo (veremos qué sale), pero algo os llegará ese día.
Recordad que la selección musical de los episodios de City Game Pop(cast) sigue en Spotify y Apple Music. Os dejo el “embed” del primero a continuación:
Para cualquier asunto sabed que también estoy por Twitter/X y Bluesky.
Básicamente la idea es que nos invitan a entrar en su castillo lleno de plantas y habitaciones, donde cada uno aborda una temática diferente. Simplemente es todo un símil destacando la variedad de temas líricos y estilos del disco.
Me ha gustado más que el de Hitsujibungaku de hecho xD.
Tenía la intención de escribir más sobre este disco, pero es que no hay realmente mucho que contar…
La selección fue hecha por los fans vía votación.
Mabe repite en dos ocasiones, ya que es el co-creador del tema que presenta el disco y que cuenta con el PV que os he puesto arriba en la reseña.
Aunque ya va siendo hora de que Mono no Aware lancen disco. No sé si están esperando a que vuelva la bajista (se fue temporalmente hace ya un tiempo).